על הבמה הכי מרכזית שיש: בניו יורק החליטו שהגיע הזמן שיצירות מהקולוניות של ספרד יקבלו חשיפה ראויה

עד ה-22 ביולי, המבקרים במוזיאון המטרופוליטן, בניו יורק, יכולים לבקר בתערוכה “Painted in Mexico, 1700-1790: Pinxit Mexici” (צויר במקסיקו, 1700-1790: פינקסיט מקסיקי),

סופסוף במרכז הבמה, אמנות מהקולוניות של האימפריה הספרדית

רוב האמנות הדתית נוצרה כמעין תיאטרון חזותי, לא יותר מאשר הציורים שבכנסיות הרומיות הקתוליות הגדולות של המאה ה-18, במקסיקו. יצירות האמנות האלה עומדות בלב התערוכה הייחודית הזו, שנחשבת לאחת מנקודות השיא של עונת הקיץ במוזיאון, שבלב מנהטן.

רק בעשורים האחרונים זכתה האמנות של ספרד הקולוניאלית למקום במרכז הבמה, כשמדובר בסיבות הקשורות בחוסר מודעות ליצירות ובחוסר היכרות עימן. בהמשך להחמצה הגדולה שנמשכה שנים, לא כדאי לפספס את התערוכה שמוצגת כעת.

עם זאת, האטרקציה האמתית היא הדרמה. הציורים רבי העצמה נוגעים במעמקי נפשו של הצופה ולא מותירים אותו אדיש. לא צריך להיות דתי או בעל קשר כלשהו לדת כלשהי על מנת ליהנות ולהגיב לכוחם של הציורים המוצגים בתערוכה, כגון Apotheosis of the Eucharist של רודריגז חוארז. בדומה לאקורד פתיחה ליצירה מוסיקלית מבטיחה, הציור מקבל את פני הבאים לתערוכה. היצירה הוזמנה על ידי המנזר של קורפוס כריסטי, במקסיקו סיטי, ונוצרה תחת השפעות פוליטיות ואדיקות דתית. המנזר נוסד על ידי נשים אינדיאניות ממעמד האצולה, בשנים בהן "אצולה" ו"אינדיאנים" היו מושגים רווחים ומקובלים בחלק גדול מאירופה.

פוגש את המבקרים מיד בכניסה לתערוכה, ה-Apotheosis of the Eucharist של רודריגז חוארד

מה שחשוב, כעת ובעבר, הם הדימויים והחזון של היצירה: העננים המתערבלים, הקדושים המעולפים, המלאכים וקרני האור שמסמלות את הכוח העליון.

התערוכה מארחת גם דיוקנאות יוצאי דופן וציורים המנציחים את העיר בה נוצרו, למרות שגן העדן נשאר במרכז.

טלפון: 212-535-7710
אתר: metmuseum.org

עד ה-22 ביולי, במוזיאון המטרופוליטן שבניו יורק